THE FIRST SIX SURSYSTEM 3R

Almost one month ago, I went to visit my friends taking advantage of my vacations. Before started my trip I thought about what kind of gift I needed to buy to gave to my friends, and I didn't found anything nice made in New York City and I didn't to want to buy the regular souvenir from this city, however, the problem to me was to get a good present for my friends which I didn't see between 6 and 4 years ago. I wanted to erase years of ungratefulness Caleña (I don't know if it has some sense in English).

After weeks of search different kind of presents in Hipster stores, regular gift shops and walks on the stupid malls, I decided to make the gifts with my own hands, also, I decided that I don't wanted to spend a single dollar to buy these presents. On that way, I made the six first Sursystem 3R for my friends, totally handmade, with reuse materials and with special features just for them.

I wanted to show it here and say to the people that still visit the Blog that it is my new project called Sursystem 3R (Reuse, Recycle and Rethink), and I wanted to start to make that Fanzine on my own but also in workshops and art classes in the schools and add to it new material about the 3R subjects.

By last, I want to say thanks to Frahy who helped me with the cover and back-cover of two of the six Sursystem 3R; anyone can see the difference between what I made and what she made. Enjoy.

COVER AND BACK COVER SURSYSTEM3R 1/6
CURRENTLY IN MADRID, SPAIN.

COVER AND BACKCOVER SURSYSTEM 3R 2/6
CURRENTLY VALENCIA, SPAIN.

COVER AND BACKCOVER SURSYSTE3R 4/6
CURRENTLY COLONIA, GERMANY.

COVER, BACKCOVER, INTERNAL COVER AND INTERNAL BACKCOVER SURSYSTEM3R 3/6
CURRENTLY IN BARCELONA, CATALONIA.

COVER, BACKCOVER AND INTERIOR BACKCOVER SURSYSTE3R 5/6
CURRENTLY IN BARCELONA, CATALONIA.

 SURSYSTEM3R COVERS

 SURSYSTEM3R BACK COVERS

By, Marcelo Arroyave.

EDICIONES DEL MAGAZIN SURSYSTEM EN ISSUU

Hola Todxs!

Después de un trabajo casi de arqueología virtual reunimos en una sola cuenta seis de las siete ediciones del magazin Sursystem. Aunque es claro que no es lo mismo apreciar un impreso en la pantalla de un computador a tenerla en las manos, muchxs de lxs que siguen al colectivo y en especial al magazin no han visto o no conocen las anteriores ediciones, primero, porque los números en papel ya no circulan, es decir que por el lado de nosotros ya no conservamos existencias y por otro lado, quien alcanzó a hacerse con alguno, en el caso del SSyS_00, SSyS_01 y SSyS_03, lo tiene guardado, no lo presta o al prestarlo no retornó. En el caso de la edición 04 y 05, como fueron producidas, impresas y distribuidas en Barcelona, la mayoría circuló en la ciudad Condal y en sus alrededores por lo que a Colombia sólo llegaron algunos impresos que muy amablemente traían compatriotas que cruzaban el charco por vacaciones o porque retornaban definitivamente a la tierrita, así que para quienes no los conocen espero que su aparición en Internet sea de su total agrado y disfrute. Queda faltando el Sursystem 02, sabemos que esta en un CD o carpeta de algún Backup hecho por Servio Bernal, pero por falta de coordinación y presión aun no logramos que lo encuentre, aunque no perdemos las esperanzas ya que es el único que hace falta para completar la "colección". Eso es todo por ahora, no sobra decir que copien, descarguen y difundan, y claro: que disfruten!

Marcelo Arroyave

Colectivo Sursystem

Transmitiendo desde Cali a 37 grados!

Sursystem 00

Octubre del 2004

Edición Intro

Piloto gráfico: Kontra

Open publication - Free publishing - More 00

Sursystem 01

Abril del 2005

Edición monográfica Rock al Parque 10 años

Piloto gráfico: Kontra

Open publication - Free publishing - More 2005

Sursystem 03

Julio del 2007

Edición especial bandas de música colombianas

Piloto gráfico: Andrés Felipe Tobar

Open publication - Free publishing - More magazin

Sursystem 04

Noviembre del 2009

Edición Emigración

Piloto gráfico: Sebastian Bayona AKA Raya

Open publication - Free publishing - More barcelona

Sursystem 05

Octubre del 2010

Edición Imaginarios presentes y futuros de la ciudad globalizada

Piloto gráfico: Mario Triviño  AKA "El Trivi"

Open publication - Free publishing - More barcelona

MAGAZIN SURSYSTEM IMPRESO EDICIÓN 05

Bueno, aquí esta por fin la sexta edición impresa del magazin Sursystem. La calidad del trabajo es gracias al talento y la solidaridad de un colectivo que sintió plena libertad al abordar el tema de esta convocatoria. Es un orgullo poner a circular un producto de esta factura en una ciudad como Barcelona que esta plagada de impresos de todo tipo y más aun si en él participan personas que viven en diferentes partes del globo y que no tienen como motivación para intervenir ni el dinero o el reconocimiento. Espero que la disfruten así como nosotros gozamos construyendola, no sobra decir que cualquier comentario, duda o piropo será bien recibido. Próximamente aparecerán en el blog los lugares en Barcelona donde se podrá acceder al magazin en Catalán, si alguien lo desea en Castellano tendrá que escribir al correo del colectivo o dejar un mensaje en el blog. Para quienes están en Colombia y quieren tener el impreso en Español, les comunico que ahora mismo va rumbo a Bogotá y se podrá conseguir en la feria del libro que se inicia el próximo 4 de mayo y finaliza el 16. Si es posible se realizaran dos lanzamientos, uno en Tarragona y el otro en Barcelona, pero estamos esperando fechas y confirmación. Hacemos el llamado desde ahora a todxs los que deseen participar en la próxima edición que estará dedicada al cómic, el tebeo, la historieta y el manga. Bueno, eso es todo, sigan y disfruten !Nos vemos!

Marcelo.

Colectivo SsyS

Célula BCN

VERSIÓN ELECTRÓNICA DEL MAGAZIN SURSYSTEM 05

Hola Todxs.

Después del tradicional pero corto viacrucis en una parte de la producción del SSyS_05, podemos decir que ya ha finalizado y que estamos listos para su distribución en la red; la versión impresa no tendrá el mismo alcance -la distribuiremos solo en el Estado Español- pero posiblemente llegue a Bogotá para la feria del libro que se celebra en abril, así que lxs que estén interesadxs deben estar pendientes de tal evento. Deseo poner de manifiesto, como siempre lo hago, el desinterés económico de todxs lxs que participan en la construcción de este impreso, lo que tratamos de incentivar mediante este ejercicio de autonomía es la solidaridad y la afinidad en el trabajo, ademas de crear redes y amistades por medio del mismo. A pesar de que seguimos siendo parte del colectivo de migrantes y que por ésta condición no queda mucho tiempo para el trabajo solidario e independiente, debo decir que el apoyo y las contribuciones fueron decisivas y vinieron de todas partes, incluyendo a los autóctonos. Por ahora dejamos el link para ver y descargar la versión electrónica en Issuu, también un .exe para descarga en sistemas operativos de Windows y más adelante agregaremos links de descarga para Mac tanto en la versión en Español como en Catalán. Esperamos que este número sea de su agrado tanto en el diseño como en los textos y como siempre estamos abiertos a cualquier critica o sugerencia que quieran hacer. Me gustaría agradecer muy especialmente a Andrés en Popayán por el trabajo digital para montar la versión en Español y a Raya por ayudarme con el montaje para la impresión de la versión en Catalán. No siendo más, los invito a que aprecien y lean esta edición que ha sido construida con la ayuda de muchxs y con gran cariño, así mismo espero que lo compartan con todxs lxs que deseen.

¡que disfruten!

Marcelo Arroyave

Colectivo Sursystem/Célula BCN

Link de descarga para Windows SSyS05 Español:

http://www.megaupload.com/?d=MMD56LV0

Link de descarga para MAC SSyS05 Español

http://www.megaupload.com/?d=C4WRIAS5

Link Isuu:

http://issuu.com/animangayume/docs/ss_05

CONTINUACIÓN DE LAS RESEÑAS SOBRE LA ESCENA MUSICAL INDEPENDIENTE CATALANA HECHAS POR CARLES J. LAFUENTE

Publicamos los seis grupos restantes de las reseñas hechas por Carles J. Lafuente sobre la escena musical independiente catalana, esperamos sea del agrado de quienes nos visitan y esperamos que quienes tengan conformada una banda o agrupación y quieran aparecer en el blog se animen y nos envíen una reseña y un link para escuchar lo que producen musicalmente. Hasta pronto.

MA3.

BURNIN'RUBBER Barcelona/Terrassa

Se definen como “the best band with the best selection of song, and the best tribute to the american bands”. Y no calan más comentarios. Los BURNIN'RUBBER son un numeroso grupo de enamorados del Rock and Roll clásico y el swing, aquello que antes se decía un grupo rockabilly. Su hábitat natural es el directo donde podemos escuchar (y bailar) las versiones de Louis Prima, Elvis Presley o del maestro Brian Setzer de quién se declaran banda tributo: Juanma Rodríguez reconoce que “escuché por primera vez los STRAY CATS con 13 años y me prometí sonar como ellos. Simplemente son nuestros maestros”. Tal vez la escena rockabilly no es suficiente conocida por el público más joven, por eso recomiendan “escuchar el Runaway Boys de los Stray Cats, Brethyless de Jerry Lee Lewis y Honey Don's de Carl Perkins” y aprovechar el nivel que hay ahora en Barcelona donde es más fácil encontrar movidas, festivales o ropa que cuando ellos comenzaron a mediados de los años 80. Se plantean grabar un disco de temas propios en el futuro. www.myspace.com/burninrubber

THE CITY'S LAST NOISE Barcelona

Son Gerard de Pablo (voz) y Mari Martínez (guitarra), son pareja y fundadores de la banda. Después se unira Jorge (bajo), Guillemos (batería) y Tristan (teclados) para acabar de dar forma al pop rock indie progresivo de los THE CITY'S LAST NOISE. Su demo se abre con una canción muy atractiva que mezcla diferentes intensidades de guitarras (“Beneath the waves”), continúa con muestras de rock apocalíptico (“Buenas”) y atmosférico (“Visionary Voice”) y “perals que envulguin una mica més, perals més perseverants un quart tema amagat més suggestiu i serè”(“Chanson Verte”). Están alistando su disco con la esperanza de poder sacarlo en septiembre y avanzan que “hay temas con un giro del concepto que nos define”. Entre sus influencias encontramos el post rock de The Mars Volta, la guitarra clásica de Villalobos o la pasión del teclista por Debussy. www.myspace.com/thecityslastnoise

MUJERES Barcelona

El grupo que forman Yago, Martí, Polo y Martín son el “the next big thing” de la escena musical catalana, pese a que para ellos “es cosa de la prensa y los promotores. Sólo somos un proyecto joven, sin disco y con muchísimo camino de antemano”. Un claro ejemplo de los cambios recientes en el mundo musical: “Un grupo que sólo con un demo de mierda, grabado en tres horas en un local y en dos tristes pistas tuviese tanta resonancia e hiciera hablar tanto a los promotores”, gracias a Myspace que “le ha dado continuidad y expansión”. No deja de ser curioso que MUJERES practiquen música de garaje, aquélla que hacían hace mil años The Troggs, The Kinks o 13th Floor Elevators pero influidos sobre todo por los primeros Stones o por los actuales Black Lips. En su demo hay garaje oscuro y sucio (“Reyerta”), más rockero y norteamericano (“Oh my!”); también los encontramos emparentados con los Cramps más tenebrosos (“No quiero verte más”, con una voz que casi ni se entiende). Su propuesta está dirigida sobre todo al directo, ya que su éxito les ha permitido “tocar cada semana al menos una vez en las mejores salas de la ciudad”, donde podremos encontrarlos en una gran fiesta: “un ritual de liberacion a nivel racional, espiritual y sexual, donde lo mejor es ver como la gente mueve las caderas y como uno montón de pechos rebotan delante de ti”. www.myspace.com/mujeresdebarcelona

FEBRERO Tarragona

Un grupo novel como FEBRERO tiene una dificultad adicional al no encontrarse dentro del circuito centralizado barcelonés. En este caso vienen de Tarragona donde para Xavi (guitarra), Adrián (voz y guitarras), Joan (bajo) y Diego (batería) “no es gente fácil. El circuito de salas es inaccesible para las bandas locales y parece más fácil tocar por el resto de la península”. Pese a todo se han autoeditado un EP anual: “Febrero” (2007), “Musicoterapia” (2008) y el más actual “Feria pop” (2009), que responde a un concepto global, “un trabajo totalmente temático donde las canciones, las letras y el diseño gráfico están pensados para que casen y se complementen entre ellas”, alrededor de un parque de atracciones. Una breve introducción con gritos de niños (“Tiovivo”) para encontrar indie pop (“Montañas rusas”), el enésimo recuerdo a los Planetas (“Autos de choque”), power pop poderoso (“Pasaje del terror”) o temas más atmosféricos (“Laberinto de espejos” y “Noria”). Influenciados por Love Of Lesbian, La Habitación Roja, Planetas o Tachenko podemos estar ante los herederos de esta generación del indie pop nacional. www.myspace.com/somosfebrero

MOGH Barcelona

Tres argentinos y un colombiano forman esta banda de rock indie. Son Leandro (voz, compositor y guitarra rítmica), Juan Manuel (compositor y guitarra lead), Sr. Careca (bajo) y Juan Carlos (batería). Con un cierto regusto a rock argentino –el acento tan característico es inevitable- e influidos por The Clash, Ramones o Teenage Fanclub y “con una cierta debilidad por el dub o el reggae, que pese a que no toquemos se deja sentir algún detalle en alguna canción” como lejano recuerdo de la escena mestiza que encontraron el año 2002 cuando llegaron a nuestra casa. Han sacado un demo de 8 temas que venden en sus directos donde encontramos rock efervescente exquisito a golpe de mano (“Desapareciendo”), power pop hipervitaminado (“Se 19!”) y guitarras eléctricas para dar y para vender, eufóricas, explosivas, afiladas y distorsionadas con un estilo muy personal. Pibes rockeros con la intención de grabar un nuevo disco para octubre. www.myspace.com/mogh1979

L'ABDOMINABLE GALLINA NAUSEABUNDA Barcelona


Pep Rius -una extraña mezcla entre hombre y gallina- decidió expresar sus sentimientos a través de la música después de un concierto de Mark Eitzel. Dentro del gallinero cuenta con la ayuda de Valen Nieto como productor y responsable del sonido y los arreglos del disco, y con los Raydibaum “que tocan engañados bajo la promesa de hacerse ricos”. L'ABDOMINABLE GALLINA NAUSEABUNDA quiere hacer pensar a la gente. Su imagen rompedora y mordaz (se autodenomina el nuevo hippi catalán post-Manel) responde a su talante divertido, a fin de cuentas es preciso ser un mismo: “si lo sientes y TE ágrada, ¡a la mierda lo que dirán!...”. En cuanto a la música no le gusta recibir el calificativo de folk “prefiero poner nombres divertidos y ocurrentes como por ejemplo: hernia sonora, agroblues, indie urinario o música idiòtica…”. A su disco “Orden provisional” que “no se puede comprar porque no está editado y no sé si lo estará algún día”, encontramos tranquilidad y pereza (“Aburrido”), texturas íntimas (“Ballena”), unos temas elegantes para bailar en la plaza del pueblo (“Ventana” y “Turno de noche”), pop onírico, una pizca sonámbulo (“Nada que perder”), y un par de canciones más brutales y que casan más con la imagen de L'AGN “ya que son canciones populares haitianas y por ello tienen este aire más juguetón…” (“Sólo quiero bailar” y “Niña y tendero”). www.myspace.com/labdominablegallinanauseabunda

XV MINIFESTIVAL DE MÚSICA Y CULTURA INDEPENDIENTE DE BARCELONA

El próximo 29 de enero se realizará la fiesta de inauguración del MINIFESTIVAL de música independiente de Barcelona, un espacio con 15 años de historia que le abre las puertas a todos los grupos de música que no pertenecen o aún no hacen parte del circuito comercial o que prefieren estar al margen del mismo. Además de la presentación de una selección heterogénea de bandas, también se ofrecerá una muestra de cine en pequeño formato, paralelamente abra exposición de impresos independientes y diversas actividades donde se fusionan la música con el séptimo arte. Para los que visitan el Blog y que están en esta intercepción de caminos que es BCN queda servida la invitación, espero que se animen y asistan, dejamos los carteles de la fiesta inaugural y del festival de música y cine. Nos vemos.

MA3.

LA ESCENA MUSICAL DE AYER

Esta recopilación de bandas de la escena independiente catalana fue realizada por Carles J. Lafuente, iba a ser publicada en el SSyS_04 pero algunos inconvenientes técnicos lo impidieron, debido a esto y por la importancia que le damos a conocer una parte de la movida musical en Catalunya es que decidimos sacarlo de la cárcel de ceros y unos y ponerlo aquí para disfrute de todxs lxs que visitan el blog; sabemos que algunos de los géneros que representan estas bandas no son los que habitualmente el Sursystem explora, pero el mestizaje en la música es universal y esta selección es una prueba de ello. En total son once bandas, dejamos por ahora cinco, más adelante publicaremos las seis restantes. Agradecemos de todo corazón a Carles por el esfuerzo y esperamos resarcirnos en la próxima edición del SSyS. ¡Que disfruten!

¿Cuál es el estado de la actual escena musical catalana? Podemos decir que estamos en un buen momento o tal vez la sensación es fruto del exceso de información que nos llega a través del papel que juegan las nuevas tecnologías: Internet y el Myspace. ¿Qué grupo no tiene su Myspace para darse a conocer y colgar sus canciones?... Antes los demos se enviaban por servicio postal, ahora podemos escuchar cualquier banda con sólo un clic. De bandas y propuestas hay más que nunca, o quizás sean las mismas pero más accesibles. ¿Tienen más calidad, hacen mejor música?... Ahora gustan el folk, la música electrónica, las propuestas más intimistas. Los indie pop o rock se mantiene pero perdiendo un poco de fuerza y siempre habrá enamorados de los estilos más clásicos y minoritarios. En cuanto a la lengua se canta más en catalán, pero sobre todo las bandas cantan mejor y hacen mejores letras. La lengua es ahora una elección, cuando antes cantar en catalán era para muchos una obligación con resultados del todo esperados. Este pequeño grupo de bandas “de ayer”, porque hoy ya habrá un montón de nuevas, pretende hablar un poco de toda esta variedad. Lógicamente los grupos de Barcelona son mayoría (el centralismo es un hecho irrevocable); los que cantan en catalán, en castellano o los que pasan de cantar y los que graban discos, los que están apunto de hacerlo o los que no lo harán nunca. Son sólo unos ejemplos, muchas bandas se han quedado fuera por problemas de espacio o por la falta de colaboración. He hecho una entrevista previa a once de estas bandas para conocer aquello que piensan. Pero lo mejor es darles el espacio: los herederos de los Mishima, Love of Lesbian, Manel, Extraperlo, etc. ya están aquí. Podemos conocerlas mejor a través de su Myspace y aprovechar para descubrir otras propuestas. Podría hablar de más cosas, por ejemplo comentar la gran interacción entre miembros de diferentes grupos, la gran cantidad de grupos paralelos, etc… pero como bien dice Pep Rius, cuando le hacía la pregunta alrededor de la escena catalana, “ no tengo ninguna respuesta: sólo suposiciones que no sirven para nada”. Pasamos pues a los protagonistas.

VERY POMELO (Barcelona)

Después de grabar en solitario en Xarim (voz y guitarra) decide formar una banda de directo con el Polo (batería), Edgar (guitarras), el Santi (bajo) y Ricard (teclados), que han trabajado en bandas como Matamala, Pantanito, Top Models o El Chico con la Espina en el Costado. Unos querían hacer pop, otros rock, e incluso había algún partidario de la rumba, pero “por no acabar a hostias decidimos tocar un poco de todo”. Así, la música de VERY POMELO es una mezcla de rumbasurf (“Turistas”), bluegrass (“Que más puede pasar”), country con los primeros Rebeldes a la memoria de (“Boom, Boom”), rumba (“Las mujeres me miran”) o el cabaret (“En Joan y la Rosa”). VERY POMELO no pertenecen a ningún estilo determinado, pero podemos encasillarlos en cualquiera. Rockeros con camisas de flores. De momento van despacio con la intención de llegar lejos, han editado un demo y están a la espera que algún sello se interese por ellos. Hasta entonces… Rumbanroll para todo el mundo! www.myspace.com/verypomelo


ZUMO DE TILA (Barcelona)

Después de coger experiencia y conocimientos musicales en Londres, Jordi Pérez vuelve a Barcelona para formar parte de The Light y para ocuparse de la batería de los Lin Youki a partir de 2006. La composición de sus propios temas mediante la guitarra, el bajo y el piano son el siguiente y lógico paso, y así nace su grupo personal de nombre aromático y calmado como las canciones que presenta en directo con la ayuda de Kike Bela (del grupo Le Fue) y las balsas. Influencias conocidas de Funkadèlic, Tom Waits o Lee Stratch Perry, a pesar de que en su demo del 2009, “Hatcha mcleod”, encontramos música de un amplio espectro: pop tranquilo y sugerente cantado en castellano (“Vivir sin odios”, “Sólo para ti”, o “Tú calor”); pop con guitarras épicas con gran potencial comercial (“El abrir tú mente”); psycho-dance cantado en catalán (“Tiempos perdidos”) y atmósferas planetarias (“El Ojo”). www.myspace.com/zumodetila


VERA WENZEL (Barcelona)

Los The Light se separan e Eugenio Civera (voz y guitarra) comienza a trabajar en solitario. En 2008 VERA WENZEL ya está preparada por los directos con Antuan (guitarra y teclados), Hèctor (bajo) y Ricard (batería). Pese a que la banda es un proyecto de Eduardo, reconoce que “las canciones cambian ya que los otros músicos aportan sus visiones y sensibilidad. En los ensayos todo el mundo opina, pero yo me reservo la última carta para decidir”. VERA WENZEL hacen un pop comercial de regusto indie, con unas vueltas que se memorizan con facilidad y cantado en castellano, ya que “si una canción gusta y, además, es en tu idioma, la comunicación se multiplica bestialmente…”. Tienen un demo llamada “Verbena” que intentan mover en directo todo cuanto pueden, sin recibir de momento ninguna respuesta por parte de las discográficas. Nosotros continuaremos gozando de su pop encantador (“Piezas caja”), de los ambientes Planetas (“El rojo es neutro” o “Colisión), de la épica guitarra (“El mar”), de los potenciales hits (“Perder el favor” y “Algo nuevo”) o de una maravillosa versión de los The Cure (“A mí alrededor”). www.myspace.com/eugeniorojo


SPIFFhAUS! (Barcelona)

Xavi Molinero (batería), Sergi Muntaner (bajo) y Ricardo Zamanillo (guitarra) son tres músicos que practican el free-rock, un tipo de música tal vez no demasiado de moda en la actualidad. Pero eso parece que no importa en la banda ya que “hacemos la música que nos sale de los huevos, porque es la única manera de hacer las cosas. Éste es un proyecto totalmente autoproducido sin ningún tipo de presión externa”. No parece una actitud tan extraña cuando tus influencias van desde los clásicos de los 70 King Crimson o This Heat a contemporáneos como Fugazi, She lago o Don Caballero. Los viscerales y orgánicos títulos de sus canciones nos recuerdan al grande Frank Zappa. Han grabado nuevos temas que han sido masterizados por Bob Weston (Shellac) y que saldrán en una edición en vinilo y CD. Guitarras chirriantes como en “Abierto hasta el Intestino”, electricidad abrumadora en “Osteoporosis Tarantelas”, ambientes próximos al jazz en “Gastroespermitis”… Los SPIFFhAUS! lo resumen de manera simple: “Así somos felices” . www.myspace.com/spiffhaus


PUERTO ESPERANZA (Barcelona)

Formados en el 2006, en la actualidad comparten miembros con bandas como Tetsuo, M-Swat. La primera intención de los PUERTO ESPERANZA fue conseguir un sonido propio, y pese a los cambios en la formación parece que lo han conseguido. El saxo es uno de los elementos característicos de la banda, que suena desvergonzado, volcánico o inflamado dependiendo del tema. Defienden cantar en castellano “por la musicalidad de esta lengua y porque los temas en inglés no salían de forma natural”. En las canciones de su demo “Puerto Esp” se notan los gustos de los miembros del grupo: desde The Mares Vuelta, Calexico, At the Drive-In o Fugazi pasando por Nisei, Depedro o Nueva Vulcano. A mí personalmente me suenan a power-rock, más jugoso (“El Chico del Bate”), inflamado y ferruginós (“La Última Cena”), pero sobre todo muy orgánicos y tortuosos. Ahora mismo están encerrados en el local de ensayo trabajando las canciones que grabarán entre julio y agosto. Las discográficas interesadas pueden dirigirse a: www.myspace.com/puertoesperanza

CRÓNICA DE UN CONCIERTO GEMELO GOGOL BORDELLO EN BARCELONA 18/XI/07 - 08/XII/08

Este texto fue escrito con la intención de ser publicado en el SSyS_04, pero por desfaces del tiempo y falta de diseño fue imposible, lo dejamos aquí con el propósito de que no se pierda en los confines de ceros y unos.

Todo es comercial y, por tanto, nada es real. Rebelarse Vende. Joseph Heath – Andrew Potter

Primer asalto: conociendo a la banda

Era noviembre y acababa de aterrizar en Barcelona; recuerdo que era domingo porque me toco trabajar y hacia mucho frío, plegaba justo media hora antes de que comenzara el concierto y alcance a pensar en no ir, el dolor que sentía en los pies después de estar 8 horas parado casi me disuade. Una llamada al móvil justo cuando iba camino al bus que me llevaba a mi antigua casa me hizo desviar y sumergirme en las lineas del metro. Cuando llegue a la sala donde se realizó mis dos compañeros me habían comprado la entrada y me esperaban impacientes en la fila dispuestos a entrar... en calor!

Debo confesar que nunca antes había escuchado a Gogol Bordello; Mi primer contacto lo hice a través de un pedazo de periódico mal cortado donde estaba una foto del grupo, una pequeña descripción y la fecha y lugar de su presentación; también era la primera vez que ellos se enfrentaban al público de BCN. Mire la foto, leí el texto y magia!, decidí asistir junto con dos melómanos mas, con los oídos “vírgenes” igual que yo.

Gracias a Internet uno se puede hacer una idea de lo que va a ver y ha escuchar en una presentación; antes de asistir hice una búsqueda por el océano virtual de información que es la web y la verdad es que me impresiono todo lo que encontré acerca de Gogol, pero también me pareció sospechoso el hecho de que manejara una imagen fácilmente relacionable a lo under y a lo rebelde pero que a la vez fuera tan reconocido. Al igual que en Internet, algunas cosas no son lo que aparentan: lo virtual es solo una representación de la realidad.


¿De donde salieron?

Gogol Bordello es una prueba fehaciente de la migración estimulada por la globalización y el mestizaje cultural inevitable que esto conlleva y que en raras ocasiones desemboca en grupos como este. Todo comenzó cuando Eugene Hütz, un ucraniano de nacimiento con herencia gitana decidió que tenia que emigrar, primero por los alrededores de su país, después, a la nación que ha sido formada y levantada por consecutivas olas de migrantes.

1999 es el año en el que se conforma la banda, New York y su Lower East Side la ven nacer y crecer; ese mismo año lanzan su primer single y se dan a conocer a nivel nacional. La combinación de estilos, géneros y ritmos navegan entre la música tradicional gitana, pasando por el punk y coqueteando con el dub, los implicados denominan esta extraña pero exitosa mezcla como gypsy punk.

La mayor parte de los integrantes que conforman este grupo provienen de naciones que pertenecían a la antigua cortina de hierro (URSS), pero también hay Israelitas, Norteamericanos, descendientes de asiáticos y un Brasilero; el primer nombre es un homenaje a Nikolái Gogol, escritor ucraniano fundador de la novela rusa moderna. Hasta ahora se han editado más de 5 discos de esta banda con colaboraciones de diferentes grupos y músicos. Como dato anecdotico esta la participación de Eugene como uno de los actores protagonicos en la película de 2005 Everything Is Illuminated, donde también hace parte de la banda sonora el tema "Start Wearing Purple", ademas, varios miembros del grupo junto con integrantes de Balkan Beat Box, conforman una agrupación que tiene como nombre J.U.F. (Jewish-Ukrainian Freundschaft) que mezcla el dub con una variedad de sonidos electrónicos.


Segundo Asalto: el reencuentro

Meses después, de nuevo en invierno y con un grupo más numeroso de seguidores, nos preparamos para asistir al reencuentro con Gogol Bordello. Borrachera monumental antes del pitaso de salida hacia el lugar; apuramos el paso y nos distraemos con ambulancias, llantos e incertidumbre a las afueras de la sala, tememos lo peor e ingresamos casi a ciegas para descubrir que el concierto ya ha comenzado, traspasamos las puertas, nos sumimos en una oscuridad aparente y chocamos con una masa informe que se mueve hacia adelante y hacia atrás, salta y alza en brazos a los más eufóricos participantes.

Algunos críticos hablan de circo cabaret cuando se refieren al show de GB, y la verdad es que su vestimenta y la forma en que se manejan en tarima se asemeja mucho a una actuación de este tipo. A parte de su diversa mezcla de integrantes resaltan las diferentes edades de los mismos y como todxs desempeñan un papel activo en la presentación, que en ocasiones se convierte en dramatizaciones de las canciones; Pero sin duda el protagonista central es Hütz, que con su voz particular y su energía inagotable pone a saltar a todxs, obviamente esto es posible gracias a que la banda toca a la perfección y sigue con exactitud de relojero los cambios y las improvisaciones que el vocalista a veces impone.
Pocas veces creo que una agrupación de música desee permanecer en el underground, por lo general si uno conforma una banda lo que más añora es que lo escuchen y en dicho negocio cualquier estrategia es valida para atraer público, vender entradas y discos, por eso no se me hace extraño que GB exhiba un atuendo “alternativo” y que utilice iconos que pueden llegar a transmitir una imagen de rebeldía o de insumisión respecto a algo o alguien; aun no tengo la oportunidad ni el gusto de conocerlos personalmente y muchos menos de hacerles una entrevista donde me hablen de su posición política, de su ideología o de su visión del mundo, así que para mí solo son un grupo con una muy buena fusión de sonidos, una excelente puesta en escena y una alineación oportuna y afortunada gracias a los avatares de la migración.


El combate

Los dos conciertos que ha realizado Gogol Bordello en BCN fueron plenos combates entre furiosos fujiles, daba la sensación de un reto entre la banda y el público para ver quién resistía más la fuerza y la potencia de la música. En el primer round mis oídos se estrenaron con mezclas inéditas de ritmos desenfrenados que me recordaban a Manonegra, Goran Bregovic y La No Smoking Orchestra; en el segundo la motivación a parte de estar relacionada con el anhelo de otra descarga de energía igual de impactante, también estaba unida a la curiosidad de escuchar al grupo con pleno conocimiento de su discografía.

Cuando pienso en mi asistencia a las dos presentaciones las imágenes que recuerdo se yuxtaponen y se me hace difícil diferenciarlas, como si se tratara de unos gemelos; el derroche de adrenalina y la euforia fueron iguales, la buena música siempre estuvo en ascenso; al salir de los dos sitios, a pesar de ser invierno, tanto la ropa como el cuerpo parecían castigados por una tarde de duro verano. Ahora que ha pasado tanto tiempo lo único que me ayuda a diferenciarlos es que en el primero entre con dolor en los pies y extrañamente al salir había desaparecido y en el segundo, me dolían los pies y las pantorrillas cuando todo termino.


Marcelo Arroyave
exilio172@hotmail.com

Discografía

• Voi-La Intruder – 1999. Rubric Records.

• Multi Kontra Culti vs. Irony - Septiembre 2002. Rubric Records.

• Gogol Bordello vs. Tamir Muskat - Colaboración con miembros de Balkan Beat Box bajo el nombre Jewish-Ukrainishe Freundenschaft (J.U.F), el proyecto paralelo de Hütz. Agosto 2004. Stinky Records.

• East Infection - Octubre 2004. Rubric Records.

• Gypsy Punks: Underdog World Strike - Agosto 2005. SideOneDummy Records.

• Super taranta - Julio 2007. SideOneDummy Records.

ENSAYOS GRÁFICOS SURSYSTEM 04

Los armónicos musicales por Dr. Makila y We got a winner por Raya

I love this word por Angela Rodriguez Aristizabal y Masters por Juan Felipe Guirales

Delivering the world por Search y Dj Mao por Sotelo

Estos son los ensayos gráficos que se seleccionaron para aparecer en el Sursystem 04, muchas gracias a todxs lxs que se animaron a enviar sus trabajos, en esta ocasión nos llegaron 15 ensayos, es la primera vez en toda la historia del magazín; debido a esta gran cantidad nos costo llegar a un acuerdo de selección, sobre todo por el espacio que tenemos asignado para éstos dentro del impreso, que como saben es limitado. La manera de seleccionarlos dependía de su contenido crítico, conexión directa con alguno de los ejes del magazín y la calidad artística del trabajo (los tres criterios tienen la misma importancia). Lxs que conocen el impreso desde sus inicios, deben estar preguntándose por qué en esta edición los ensayos gráficos salieron en policromia, y aunque no es fácil de decir, fue un error en la convocatoria para este número lo que propicio que los artistas enviaran sus trabajos en color.

Haremos todo lo posible por hacer llegar los ejemplares que siempre damos como “pago” simbólico a todxs lxs que nos colaboran solidariamente con el contenido del magazín y hacemos la invitación desde ya, a escritores, ilustradores y diseñadores gráficos para que participen en la próxima edición del Sursystem, que estará dedicada a los imaginarios, presentes o futuros, de la ciudad globalizada.

De nuevo muchas gracias por sus aportes.

Nos vemos.

Marcelo.

Colectivo Sursystem

Célula Barcelona.

IMAGENES PRESENTACIÓN SSyS 04 EN BARCELONA

Pasó una semana desde la finalización de la impresión del magazín Sursystem 04 hasta el martes 15, día de la presentación y por lo cual debía ir por él a la imprenta, paradójicamente llego primero a Cali, Colombia, donde nació el proyecto, gracias a una amiga que muy amablemente se ofreció a llevar algunos ejemplares, que a las manos de quienes lo construimos; El viaje desde Tarragona hasta Horta ese día se me hizo eterno, por fin iba a ver el resultado de un proceso largo, difícil, accidentado, pero como siempre, estimulante y satisfactorio. Este número del SSyS es muy especial, ya que quiere mostrar una cara poco visible que deliberadamente ocultan los grandes medios y que toca a los colombianos y más directamente a todxs los emigrantes que llegan a esta parte del planeta, por eso la alegría de verlo instalado en la realidad es muy grande.

Debo agradecer a todxs los que participaron en el proceso de producción del SSyS_04, tanto en Colombia como en Europa, no solo por creer en el proyecto sino por creer aún en el intercambio sin necesidad del dinero. Quiero darle las gracias también a todxs los que asistieron a la presentación a pesar del frío y del día; a la Fanzinoteca por explicarnos el proyecto y a Rodolfo por colocarnos a bailar para espantar el frío.

Haremos todo lo posible por distribuir esta edición del magazín de forma efectiva, también procuraremos hacer llegar los ejemplares que como pago simbólico damos a quienes nos colaboran con textos, diseños e ilustraciones, lo más rápido posible. En el 2010 se realizarán más presentaciones en BCN y en la universidad Rovira i Virgili de Tarragona.

Nos vemos.

De nuevo gracias a todxs.

Marcelo Arroyave
Colectivo Sursystem
Célula BCN
La Tierra 3er Planeta